Divertisment, Tineri

Fairytale, cel mai recent film al lui Alexander Sokurov, în deschiderea celei de-a 12-a ediții BIEFF

Fairytale, cel mai recent film al regizorului Alexander Sokurov, și ultimul din tetralogia inspirată de cele mai controversate personaje politice ale secolului XX, va deschide cea de-a 12-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București. Luni, pe 26 septembrie, în anticiparea debutului oficial al festivalului, pelicula va avea parte de o primă întâlnire cu publicul din România, de la ora 18:30, la Cinemateca Eforie.

Printre surprizele pregătite publicului la ediția din acest an se numără de asemenea două programe speciale de scurtmetraje, prezentate în parteneriat cu secțiunea Berlinale Forum Expanded, Arsenal Berlin – Institute for Film and Video Art și Arhiva Națională de Filme.

Fairytale – în deschiderea BIEFF.12

Basm, fabulă, parabolă – toate acestea se aplică ultimului  film din tetralogia despre dictatorii secolului XX, semnată de regizorul Alexander Sokurov. O metaforă transcendentă, în care esteticul este în egală măsură politic, Fairytale condamnă violența, războiul, dictatura, imperialismul și idolatria, într-o manieră extrem de necesară în acest moment al istoriei. În filmul care s-a bucurat de o premieră internațională în Competiția Oficială de la Locarno, autorul apelează la CGI, inteligență artificială și tehnologie deep fake pentru a ne duce în cele mai întunecate colțuri ale Purgatoriului, unde se află acum Adolf Hitler, Benito Mussolini, Iosif Stalin și Winston Churchill, scindați în nenumărate sosii și instanțe, suspendați, refuzați mântuirii.

Filmul va putea fi urmărit pentru prima dată pe marele ecran în România, pe 26 septembrie, de la ora 18:30, la Cinemateca Eforie, în avanpremiera celei de-a 12-a ediții BIEFF.

Ecologii Speculative – Retrospectivă dedicată filmului experimental românesc 

O altă perspectivă asupra trecutului, una axată pe istoria cinemaului experimental românesc, face subiectul programului Speculative Ecologies, prezentat la BIEFF în parteneriat cu Arhiva Națională de Filme. Prin acest demers, festivalul continuă să sondeze procesul pe care arta de avangardă l-a parcurs la noi în țară de-a lungul istoriei sale, promovând modalitățile inovatoare în care artiștii români au ales să-și exprime viziunile asupra lumii, uneori chiar în ciuda pericolului de a deveni victimele cenzurii.

Selecția care va readuce pe marele ecran lucrări produse între 1977 și 2012, a prins formă împrejurul unei teme anume: ecologia. Natura, prin ochii unor artiști precum Mona Vătămanu, Florin Tudor, Ion Grigorescu, Ioan Pleș, Gábor Nagy, Jenő Márton, Matei Bejenaru și Wanda Mihuleac, ne oferă indicii subtile despre realitatea culturală a fiecărei etape pe care România a traversat-o în această perioadă.

Proiecția specială a filmelor experimentale românești de arhivă va avea loc sâmbătă, pe 1 octombrie, de la ora 16:00, la Cinemateca Eforie.

Trust Fall – Berlinale Forum Expanded Spotlight

O continuare a parteneriatelor de tradiție cu unele dintre cele mai importante festivaluri şi instituţii din sfera cinema-ului de avangardă, programul tematic Trust Fall va aduce laolaltă scurtmetraje din selecțiile recente ale Berlinale Forum Expanded, cât și lucrări preluate din vasta arhivă de cinema experimental internațional a Institutului Arsenal pentru Film și Video Art. Pornind de la tema BIEFF 2022 – Handle With Care – acest program de filme cu abordări personale ridică întrebări despre intimitate și vulnerabilitate din diverse perspective.

 

Cele 7 lucrări din selecție negociază relațiile fragile dintre cameră și subiecți, dintre film și public(uri), cât și felul în care aceste relații sunt influențate de conceptul de  identitate. Compus din filme de montaj, studii formaliste asupra dansului, animații artizanale, filme queer underground sau autoportrete poetice, programul promite o experiență de vizionare inedită, oferind totodată o perspectivă asupra muncii Institutului Arsenal în domeniul conservării și exploatării de istorii cinematografice dincolo de canonul mainstream.

 

Trust Fall – Berlinale Forum Expanded Spotlight va avea parte de o unică proiecție duminică, pe 2 octombrie, de la ora 16:00, la Cinemateca Eforie.

 

***

Cea de-a 12-a ediție a Festivalului Internațional de Film Experimental București este organizată de Asociația Culturală Manekino în parteneriat cu PRINTOR COM.

Proiect finanțat de Ministerul Culturii și co-finanțat de Primăria Municipiului București prin ARCUB în cadrul Programului „București afectiv” 2022. Pentru informații detaliate despre programul de finanțare al Primăriei Municipiului București prin ARCUB, puteți accesa www.arcub.ro

Parteneri principali: Centrul Național al Cinematografiei, Institutul Cultural Român

Parteneri: Avanpost, Uniunea Cineaștilor din România, UPFAR ARGOA, Institutul Francez din România, Institutul Goethe, Friedrich-Ebert-Stiftung (FES), Arsenal – Institute for Film and Video Art ., Berlinale Forum Expanded, Arhiva Națională de Filme.

Parteneri ospitalitate: Grădina Arthub

Partener media principal: Radio Guerrilla

Parteneri media: Agerpres, Radio România Cultural, Vice, Films in Frame, IQads, SMARK, Observator Cultural, MovieNews, LiterNet, Revista ARTA, Film Menu, Zile și Nopți, All about Romanian Cinema – aarc.ro, Munteanu

Ne puteți urmări pe:

bieff.ro | FB: bieff.romania | Instagram | Youtube

Divertisment

Sub umbrela #UnitedSheep, Animest anunță titlurile din Competiția Internațională a ediției cu numărul 14

Ajunsă la vârsta adolescenței, oița Animest devine și mai îndrăzneață la cea de-a 14-a ediție a Festivalului Internațional de Film de Animație (4-13 octombrie, București). O selecție puternică de titluri noi și abordări curajoase susține apelul la unitate pe care evenimentul îl lansează în acest an. Puterea pe care actul creației o manifestă în societate se coagulează astfel într-un mesaj simplu: #UnitedSheep, United@Cinema!

Mai mult decât un festival de film, Animest a devenit, în cei 14 ani de existență, un adevărat fenomen. Diversitatea caracteristică publicului interesat să descopere noutățile din domeniu, numărul mare de spectatori prezent în sălile de proiecție și calitatea filmelor înscrise an de an în fiecare dintre secțiunile competiționale au consolidat, identitatea brandului, transformându-l, în timp, într-o voce a comunității. Astăzi, Anim’est devine Animest, iar mascota festivalului ajunge să se identifice cu fiecare dintre spectatorii care au crezut în ea, relansând, într-o nouă formulă, apelul la unitate, curaj și libertate de exprimare artistică.

,,Consumatorii de animație sunt tineri la trup și suflet, și preferă forme diferite de expresie. Astfel, aceștia refuză categoric convenționalul și aderă la orice formă de nesupunere culturală. Animest e cel mai important festival de animație din regiune, iar în 2019 își propune să fie ecoul unei comunități active, care se implică în viața cetății. 2019 e anul în care oile își recâștigă teritoriul’’, punctează directorul creativ Marius Roșu, care semnează conceptul campaniei de imagine Animest.14.
Forța mesajului cu care se identifică această ediție este susținută puternic de filmele noi, proiectate în premieră în sud-estul Europei, în prezența regizorilor sau producătorilor, filme care vor concura pentru Trofeul Animest acordat celui mai bun lungmetraj de animație.

Printre acestea se numără curajosul Away, realizat, de la producție, la regie, și până la coloana sonoră, de Gints Zilbalodis, un artist lituanian în vârstă de numai 25 de ani. Comparat de criticii europeni cu filmele celebrului Hayao Miyazaki și distins cu premiul Contrechamp la Annecy, filmul depășește granițele cinematografiei invitând publicul într-o aventură feerică, pe o insulă populată de personaje fantastice.

Tot de la Annecy, unde a fost recompensat cu Premiul Juriului, vine și Bunuel in the Labyrinth of the Turtle (r. Salvador Simó), film care forțează, la rândul său, limitele convenționalului, inspirându-se din povestea vizionarului Luis Buñuel. Un fragment prețios de istorie a cinematografiei, scenariul urmărește procesul anevoios de producție a scurtmetrajului Las Hurdes (Land Withoit Beard), film interzis pe vremea aceea de regimul spaniol, reprezentând anii de aur ai suprarealismului în cinema.
Despre anarhie, revoluție și nesupunere, Black is Beltza, proiectat în premieră la San Sebastián, invită publicul în miezul unei aventuri cu spioni și implicații politice, în 2D. Acțiunea filmului regizat de Fermín Muguruza se petrece în 1965, în toiul Războiului Rece, și urmărește o serie de evenimente ce vor schimba cursul istoriei, pornind de la discriminarea rasială.

Fritzi – a revolutionary tale (r. Matthias Bruhn, Ralf Kukula), se inspiră dintr-o perioadă recentă, propunând o călătorie nostalgică spre sfârșitul anilor ’80, pe vremea când Zidul Berlinului începea să se clatine. Povestea este prezentară prin ochii unui copil, determinat să-și regăsească cea mai bună prietenă.


Singurul film non-european din competiția de lungmetraj Animest, Ville Neuve (r. Félix Dufour-Laperrière) este o producție canadiană inspirată de mișcările politice și sociale născute odată cu declarația de independență a Québecului. Filmul a avut premiera internațională la Veneția, unde a impresionat printr-o poveste de iubire pe cale să se destrame pentru a doua oară, după ce protagoniștii își unesc forțele în toiul referendumului.
,,Anul acesta, în selecția Animest, am pus accentul pe filmele care spun povești inedite, cu un mesaj puternic, susținute de o redare vizuală sau de o animație inteligentă și ambițioasă a acestora, lucru valabil atât în competiția de lungmetraj, cât și în cea de scurtmetraj. Filmele pe care le propunem spectatorilor la această ediție aduc diversitatea si spectacolul de care cred că este nevoie în distribuția de film din România.’’, subliniază Mihai Mitrică, directorul și selecționerul Festivalului Internațional de Film de Animație.

În ceea ce privește competiția de scurtmetraj, distribuită și în acest an în 8 calupuri, diversitatea și spectaculosul își spun din nou cuvântul, fie că vorbim despre filmele scurte înscrise de cineaști profesioniști, fie că ne referim la poveștile create de studenți. 92 de scurtmetraje se vor lupta pentru Trofeul Animest 2019, filme alese pe sprânceană din cele 1230 de titluri înscrise la această ediție.

***
Cea de-a paisprezecea ediţie a Festivalului Internaţional de Film de Animaţie Animest va avea loc în perioada 4 octombrie – 13 octombrie 2019 la Cinemateca Eforie, Cinema Elvire Popesco, Cinema City, AWE – Adaptive Work Environment, Muzeul de Artă Recentă, Institutul Cervantes, KUBE by Musette și Club Control.
Festivalul Internaţional de Film de Animaţie Animest este organizat de Asociaţia ANIMEST, cofinanțat prin programul Europa Creativă al Uniunii Europene si finanțat de Centrul Naţional al Cinematografiei, Administraţia Fondului Cultural Naţional, Uniunea Cineaştilor din România și Institutul Cultural Român, cu sprijinul: Institutul Francez, Forumul Cultural Austriac, British Council, Institutul Cervantes, Estonian Film Institute, Muzeul de Artă Recentă, KUBE by Musette, Groupama Asigurări, Cinema City, Green Hours.

Divertisment

Ioana Uricaru, primul regizor român nominalizat la Independent Spirit Awards, categoria „Someone to Watch”

– Lemonade va rula la Cinemateca Eforie pe 9 și 11 decembrie –

Ioana Uricaru, regizoarea filmului Lemonade este primul regizor român nominalizat în categoria „Someone to Watch” la Independent Spirit Awards, cele mai importante premii pentru filme independente în Statele Unite, pentru regia filmului său de debut, Lemonade, turnat integral în America de Nord.

„Independent Spirit Awards sunt cele mai importante premii americane dedicate filmului independent și e extraordinar de important pentru Lemonade să fie remarcat într-un peisaj foarte aglomerat, printre sute de producții care au premieră în fiecare an. Una dintre temele filmului este puterea și responsabilitatea S.U.A. în lume, prin povestea unei românce, și îmi doream foarte mult ca această poveste să fie văzută în țara despre care vorbește. Știam însă că Lemonade nu e eligibil decât pentru o singură categorie a ISA, așa că nu aveam prea mari speranțe – dar iată că a reușit cumva să impresioneze. Sper să fie doar începutul unei prezențe mai solide pe ecranele americane.” declară Ioana Uricaru.

Înființat în 1994, premiul „Someone to Watch” se acordă unui cineast cu o viziune deosebită, care nu a primit încă o recunoaștere adecvată. Ioana Uricaru se alătură unor regizori precum Cristi Puiu, Corneliu Porumboiu și Cristian Mungiu (producătorul filmului Lemonade), care au fost nominalizați la Independent Spirit Awards pentru Cel mai bun film internațional cu Moartea domnului Lăzărescu, A fost sau n-a fost și respectiv 4 luni, 3 săptămâni și 2 zile.

Premiile vor fi anunțate pe 23 februarie 2019, cu o zi înaintea decernării premiilor Oscar. De-a lungul timpului, premiile au devenit un prevestitor al Oscarurilor, patru din filmele câștigătoare în ultimi cinci ani fiind premiate și pentru Cel mai bun film la Oscar.

De la lansare și până în prezent, Lemonade a făcut senzație în circuitul festivalier, ajungând la mai mult de 40 de selecții, cele mai recente fiind AFI Fest în Los Angeles, Festivalul European de Film de la Sevilia și Festivalul Internațional de Film de la Stockholm. Un film care a atras și atenția distribuitorilor încă de la premiera sa mondială la Berlinală în februarie, „thriller-ul captivant” despre visul american a fost vândut spre distribuție în 12 țări și a primit deja opt premii în festivaluri internaționale, printre care premiul pentru regie la Sarajevo Film Festival și, mai recent, premiul Golden Scale pentru Cel mai bun film de la Festivalul de Film International Crime & Punishment din Turcia.

Filmul va rula la Cinemateca Eforie pe 9 și 11 decembrie. Alte proiecții vor fi anunțate în curând pe pagina de Facebook Voodoo Films, Lemonade cât și pe www.voodoofilms.ro

Filmul este inspirat de un articol de presă şi spune povestea câtorva zile tensionate din viaţa Marei, o asistentă medicală plecată din România, care se vede nevoită să se confrunte cu nepotrivirea dintre visul american şi realitatea de pe teren. Lemonade, care a fost descris după premiera de la Berlin drept unul dramatic, cu accente de thriller, a atras mulţi distribuitori din toată lumea, fiind achiziţionat în Franţa, Canada, China, Germania, Grecia, ţări din fosta Iugoslavie şi Israel, printre altele.

Rolul Marei, protagonista din film, este jucat de Mălina Manovici („Bacalaureat”, regia Cristian Mungiu). Distribuţia este completată de actori canadieni şi români: Steve Bacic („The 6th Day”, „X-Men 2”, „Andromeda”), Dylan Scott Smith („The Mummy”, „Star Wars: Battlefront II”, „300”), Milan Hurduc şi Ruxandra Maniu – câştigătoarea marelui premiu al Galei Tânărului Actor HOP „Ştefan Iordache”.

Ioana Uricaru a absolvit cursurile Academiei de Teatru şi Film din Bucureşti şi deține un doctorat in studii critice la Universitatea din South California, Los Angeles. Din 2015, locuiește în Statele Unite, unde are o carieră didactică universitară. Înaintea debutului în lungmetraj cu Lemonade a co-regizat filmul colectiv episodic Amintiri din Epoca de Aur şi a realizat filme de scurt metraj.

Filmul Lemonade este o coproducţie internaţională România (Mobra Films)/ Canada (Peripheria)/ Germania (42film)/ Suedia (Filmgate Films, Film i Väst).

LEMONADE, 2018, 88 min., România-Canada-Germania-Suedia. Regia: Ioana Uricaru. Scenariul: Ioana Uricaru, Tatiana Ionascu. Producător Executiv: Tudor Reu. Scenografia: Sylvain Lemaitre. Montaj: Mircea Olteanu. Muzică: Olivier Alary. Costume: Jenn Pocobene și Dana Paparuz. Asistent regie: Michel Marrec. Script supervisor: Silvia Popescu. Production manager: Patricia Bergeron. Producător: Cristian Mungiu. Co-producători: Yanick Létourneau, Eike Goreczka, Christoph Kukula, Sean Wheelan, Tomas Eskilsson. Cu: Mălina Manovici, Dylan Scott Smith, Steve Bacic, Milan Hurduc, Ruxandra Maniu. Produs de Mobra Film, Peripheria, 42film, FilmGate, Film i Väst. Distribuit în România de Voodoo Films.
Susținut de: Centrul Național al Cinematografiei, Eurimages, Mitteldeutsche Medienförderung, Telefilm, Société de développement des industries culturelles – Québec, SODEC – Crédits d’impôts – Québec, CAVCO, Film i Väst, Creative Europe Programme – MEDIA of the European Union, TVR. Cu contribuția: UPC România, Rețeaua privată de sănătate Regina Maria și Cinema One Coresi Brașov.

Distribuit în România de Voodoo Films. Parteneri media: Radio Guerrilla, ProCinema, Newsweek, Elle, Glamour, Aarc, Cinefan, Revista BIZ, Revista FILM, Blitz TV.

Website: https://voodoofilms.ro/lemonade/
Facebook: https://www.facebook.com/lemonade2018/